麦昭辉就摊了下手。

  直接说到了重点上，“但是陈默，却恰好和他像是两个极端，陈默自始至终都知道他要的是什么样的画面，镜头、角度、灯光、演员的演技，他都有很明确的指向……

  “就像是……他可以在脑子里，过完了整部电影成片的每一帧，也能勾勒出了每一个镜头，怎么拍才是最完美似的。

  “我虽然也不敢相信，有人能做到这种匪夷所思的地步，但却越来越肯定，陈默身上实实在在就有这种天赋。

  “所以，他才能每每在关键的时候，恰到好处指出每一个细节上的差别，进而拍出最完美状态的镜头……

  “这样的一个导演，你们还觉得他混不了好莱坞？各位，相信我，等你们看过这部《无间道》的成片之后，是肯定会改变一些想法的。”

  一番话，说的几个人面面相觑。

  真是想不到啊，麦昭辉和黎耀辉竟然给予陈默这么高的评价。

  很自然的，这个之前在他们印象里，算得上值得结交的陈默，无形中，又再次被拔高了一截。

  然后再回想一下一直以来的拍摄过程，好像，还真像麦昭辉说的那样呢。

  陈默从来都不会让你做什么无用功。

  要求也从来都是相当明确的，我要你演出什么样的状态，分几个层次去诠释，会达到什么样的效果，又为什么会这样做……

  条理相当明晰。

  而且，陈默也不是那种片场暴君类型的，一直都是笑眯眯的和人沟通，讲道理。

  直到一方被说服为止。

  单就这一点而言，就没人会不服气。

  所以，别看大家平时和他打打闹闹的，但其实对于这个年轻导演，还是挺信服的……

  10月12日。

  随着陈默的一声，“咔，这条过了。”

  整个剧组瞬间陷入了停顿状态。

  不是真的被定住了，而是像在等待着陈默宣布什么。

  陈默也没有让大家等多久，他此时的脸上，也很少见的露出了几分激动，“我宣布，《无间道》正式杀青了。”

  “轰”的一声。

  整个剧组的人都同时喊了出来，现场一片沸腾。

  陈默笑眯眯的看着眼前的这一幕，心里也有种很满足的充实感。

  对，就是这种感觉。

  我一直追逐的，似乎就是它呢。

  站在他身边的卫莱，仿佛也感受到了他内心的情绪，轻轻拉住了他的手。

  陈默就转头看了她一眼，两个人相视一笑，一切尽在不言中。

  接下来，《无间道2》在休整几天后，就会正式开机。

  但是这一次，金都机构那边，是肯定不会再投资了，陈默对此也没什么意见。

  独资就独资呗。

  反正现在又不缺那笔投入的资金。

  第一部虽然投资高达3300万港币，但其实真正的花销，还是没有这么高的。

  而且单只是两大男主的片酬，可是远高于其它人的。

  所以第二部一下子没有了这两个吞金兽，整个制作经费，是一下子降低一大截的。

  未来部落工作室虽然也因为购置设备器材，以及招兵买马，而投入了大笔的资金，但是剩下的，还是足够支撑这部电影制作的。

  至于给周杰仑留出来的那笔资金，陈默虽然给他准备好了，但是，却迟迟没有收到对方反馈过来的消息。

  这事儿陈默也不急，好饭不怕晚嘛，悠着点儿并不是什么坏事儿。

  而且，下个月底，他就会把《冰川时代》交付给哥伦比亚影业，到时候又是一大笔的进项。

  哪里还需要愁什么资金问题？

  或许有人会问，不是打算在明年筹拍好莱坞大制作吗？

  明年的事儿，哪里需要今年就去操心。

  再说了，今年底到明年四五月份，那么好的薅羊毛机会，怎么可能错过。

  这笔钱不投进去实实在在的打几个滚，那不是对不起老霉主动送人头嘛……

  华仔这个工作狂，已经去《蓝血人》剧组报道了。

  哥哥也会在明天，正式发布新专辑《陪你倒数》。

  所以，倒是主题曲的事儿，还需要往后推迟几天。

  于是，陈默也二话不说，就直接钻进了金都机构的剪辑室。

  这活儿对别人而言，或许是一份工夫活儿，但是对于陈默来说，却更像是手到擒来般的轻松。

  粗剪都不用，什么看、挑、备、标，压根儿不需要。

  陈默上来就是精剪，抖着腿，哼着歌，就给轻轻松松搞定了。

  当然了，这也是因为他在拍摄期间，在闲暇时间里也已经剪过不少了，也着实为他节省了不少的时间。

  至于配音、字幕、配乐啥的，陈默则直接化身搬运工，然后该删的删，该加的加，做起来毫无顾忌，肆无忌惮。

  而最繁琐，也是最有技术含量的，那就要说调色了。

  这个真的是技术活儿，含金量十足的那种。

  甚至可以说，一部电影虽然下限在于剧本、导演、演员、服化道什么的，但是上限，却必然与调色息息相关。

  由此可见，调色对于一部电影的重要性，究竟有多么重要了。

  可以这么说，一个顶尖的调色师，是可以利用画面色彩，调动和引导观众情绪的，也可以在潜移默化之间，就能实现氛围的铺垫，情感的烘托。

  而且，色彩校正能反应电影的艺术表达，甚至可以说，调色就是对于电影艺术和技术层面上，至关重要的那一环。

  因为就是它，实现了整个屏幕上所呈现内容的完美结合，然后再用这些图像，去震撼观众的心灵，调动人们的情绪。

  说起来很复杂。

  但简单地说，那就是每一个镜头拍出来的画面，总是会因为天气和光线等原因，而造成画面颜色上的差异。

  那么当这些镜头组合在一起，呈现在大银幕上的时候，这些差异就会被无限的放大，给人的感觉就是不连贯，甚至有些失真。

  所以，就必须平衡胶片之间的视觉属性，创建无缝的色彩基调，然后才能给人一种流畅的整体感。

  陈默之所以敢于第一部电影就敢选择《无间道》。

  原因就在于，他不但在构图设计、镜头运用等技术层面上，领先了这个时代，也是因为他在电影调色上的水平，在这个年代属实是无人能出其右的。

  他甚至为此，还不惜借助了一下自己独立空间里的那些先进设备。

  所以不难想象，这种时代局限性的超越，给人带来的又会是何等惊艳的亮相……

  普通观众不会知道这里面蕴含了多少的技术含量，他们只会觉得整部电影的画面，看起来会很舒服，很流畅，也很完美。

  但是看在专业影评人或业内人士眼里，就会感到来自于另一个层面上的冲击力量了。

  这，就是陈默自信的来源……

  就这样忙活了一个来月之后，陈默终于差不多完成了整部电影的后期制作。

  之所以说差不多，那是因为还差了一首片尾曲。

  倒不是哥哥和华仔抽不出时间，而是这段时间里，陈默一直把全部精力都用在了后期上。

  身边的人换了一茬又一茬，从配乐师到合成师，从音效师到双语字幕，唯一自始至终坚守的，就是他自己。

  卫莱虽然有些心疼。

  但看到他如此的乐在其中，除了支持之外，能做的，也就只剩下让他没有任何后顾之忧了。

  因此，在时隔一个半月，再一次见到陈默的时候，哥哥和华仔都能隐隐从他身上，看到了一种很矛盾的感触，那就是看上去有些疲惫，却又似乎很是精神亢奋。

  一下子就不知道该说什么好了。

  倒是陈默自己，还处于兴奋状态，看到两个人出现，就直接拉着往录音间走，“赶紧的，就差你俩这首主题曲了。”